FR

Plasticien et enseignant normand. Mon environnement immédiat, marqué par le patrimoine de la dentelle, nourrit certainement une partie de mes recherches plastiques sur la structure et la transparence.

Diplômé de l’École des Beaux-Arts de Caen en 2003 avec les félicitations du jury j’ai depuis affirmé mon écriture esthétique en collaborant avec des institutions publiques : DRAC Normandie, FDAC de l’Orne, Centre des Arts d’Enghien-les-Bains, mais également galeries et structures privées : Galeries Hors-Champ, In Situ, Maison Bleue, Anciennes Écuries, Centre culturel des Fosses d’Enfer ….

Ma pratique sculpturale opère une relecture contemporaine de la statuaire classique

Si la figure humaine structure mon travail, elle n’en est pas la finalité. Elle me sert de vecteur pour explorer les tensions fondamentales.

Le temps et l’absence, l’espace et la lumière demeurent au cœur de mes préoccupations.

Influencé par la minutie du point d’Alençon et l’esthétique du maillage, je sculpte la lumière autant que la matière.

Mes silhouettes se fragmentent, laissant le vide circuler dans les interstices comme autant de respirations. Ce jeu de plans successifs crée une vibration visuelle où l’œuvre change, se métamorphose au fil des heures, des espaces et des regards.

Il en résulte une esthétique hybride, un anachronisme volontaire qui convoque simultanément la puissance brute des arts premiers et la complexité des modélisations numériques les plus contemporaines.

Mon travail fige ce moment de bascule où la matière semble se dissoudre dans l’espace, il faudra alors le concours du spectateur afin de capter cet instant fugace.

ENG

Normandy-Based Visual artiste and teacher. My immediate surroundings, deeply influenced by the region’s lace-making heritage, fuel my artistic exploration of structure and transparency.

I graduated with honors from the École des Beaux-Arts de Caen in 2003. Since then, I have defined my aesthetic language through collaborations with public institutions (DRAC Normandie, FDAC de l’Orne, Centre des Arts d’Enghien-les-Bains) and private galleries (Galeries Hors-Champ, In Situ, Maison Bleue, Anciennes Écuries, Centre culturel des Fosses d’Enfer)…

My sculpture provides a contemporary re-reading of classical statuary.

While the human figure anchors my work, it is not the ultimate goal; rather, it serves as a vessel to explore fundamental tensions.

Time and absence, space and light lie at the very heart of my practice.

Influenced by the meticulous nature of Point d’Alençon lace and the aesthetics of the grid, I sculpt light as much as I do matter.

My silhouettes are fragmented, allowing empty space to circulate through the gaps like breaths. This layering of planes creates a visual vibration: the artwork metamorphoses depending on the time of day, the space it occupies, and the viewer’s perspective.

The result is a hybrid aesthetic—a deliberate anachronism that evokes both the raw power of primal arts and the complexity of modern digital modeling.

My work captures the tipping point where matter seems to dissolve into space, inviting the spectator to step in and grasp that fleeting moment.